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Jean-François Goumard a réuni quatre sculpteurs et huit peintres autour du thème
de l'animalité. Cela donne une exposition très variée : "Nous imposons le thème, mais chacun,
l'exprime avec son propre style ", précise le maître des lieux. Les œuvres sont en majorité
des créations réalisées pour l'exposition. En sculpture,
cela va des animaux en métal, très réalistes, d'Alain Vilette, aux curieuses représentations de
l'insecte appelé pyrrhocore, par Emmanuel-Pierre. Il est vrai qu'on l'appelle "gendarme" mais aussi "masque
nègre". Entre les deux, les animaux stylisés en céramique de Jacques Marchand, qui présente
également de curieuses bêtes imaginaires et fantastiques inspirées des gargouilles des cathédrales.
Ou les créations bois et bronze de Marc Platevoët. Côté peinture, les animaux surréalistes, presque humains, de Catherine
Alexandre s'opposent aux tableaux de Françoise Missou et les monotypes de Philippe Gaillard, où l'animalité
se fait moins immédiate. Sans parler d'une Joconde revisitée par Joseph Alonso. L'œuvre phare
de l'exposition s'intitule : "King Kong is back". Il
s'agit d'une œuvre collective de Jean-Marie Cousset et Jean-François Goumard avec la participation de Marc Platevoët
et de Bernard Chassard. Au départ un buffet Henri II, repeint en trompe l'œil en gratte-ciel new-yorkais, escaladé
par un King Kong en bronze. Comme un pont entre l'Ancien et le Nouveau Monde. Une réalisation qui a demandé
cinq mois de travail minutieux. Chaque brique du building a été peinte individuellement, avec effet de relief.
Aucun détail n'a été négligé, en particulier le reflet des immeubles dans les vitres. Au
hasard de la peinture, on rencontre quelques animaux, à la présence incongrue. Un buffet à ne pas installer
devant une cloison : sa face arrière réserve encore une surprise. "Je compte le proposer aux États-Unis",
sourit le peintre plasticien, qui se partage entre Vars et Birmingham, en Alabama. Jean-François Goumard brought together eight painters and four sculptors
around the theme of the animal. This gives a colorful: "We impose the theme, but each expresses his own style,"
the master of the house. The works are mostly creations for the exhibition. In sculpture, this animal is made of metal,
very realistic, Alain Vilette, with curious representations of the insect called Pyrrhocoris by Pierre-Emmanuel. It is true
that it is called "policeman" but also "mask negro." In between, the stylized animals ceramic Jacques
Marchand, who also has a curious and fantastic imaginary creatures inspired by the gargoyles of the cathedral. Or wood and
bronze creations of Marc Platevoët. Hand painting, animals surreal, almost human, Catherine Alexander oppose paintings
and monotypes Missou Françoise Philippe Gaillard, where the animal is less immediate. Not to mention a Mona Lisa revisited
by Joseph Alonso. The major work of the exhibition entitled: "King Kong is back." This is a collective work
of Jean-Marie and Jean-François Cousset Goumard with the participation of Bernard Chassard and Marc Platevoët
. Initially a buffet Henri II, painted in trompe l'oeil in skyscrapers in New York, King Kong climbed by a bronze. As a bridge
between the Old and New World. An achievement that has requested five months of painstaking work. Each brick of the building
was painted individually, effective relief. No detail has been overlooked, especially the reflection in the windows of buildings.
Random painting, there are a few animals, the incongruous presence. A buffet will not be installed in front of a wall: the
back has another surprise. "I intend to propose to the United States," smiled the painter artist, which is
divided between Vars and Birmingham, Alabama. Gérard Mathé – Charente Libre

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| Tonus Charente Avril 2011 Current Affair Programme |

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| Info Conseilgnral Charente |

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| Programme estival (summer program) 2011 |
ANGOULEME CHACUN SA COULEUR À LA GRANGE AUX ARTS 09.10.2010Gérard MATHÉ (Charente Libre)

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| Photo Exhibition |
La Grange aux Arts
de Champniers a rouvert ses portes pour son exposition d'automne. Elle présente dix artistes peintres professionnels
et un sculpteur bois et bronze. Pour une exposition, uniquement artistique, sur le thème «A chacun sa couleur».
Jean-François Goumard, leur a demandé en cours d'année de produire des oeuvres, selon leur technique
habituelle, mais en s'attachant à une couleur dominante. «La parité est respectée»,
tient à faire remarquer le maître des lieux. «Cinq hommes, cinq femmes.» Le résultat
ne manque pas d'intérêt: il s'agit là d'oeuvres entièrement originales, réalisées
spécialement pour l'exposition, et qui reflètent une palette de talents très divers dans leur expression
et dans leur sensibilité. Le sculpteur, lui, est
unique. C'est Marc Platevoët, un habitué du lieu. Ses grandes sculptures en bois et bronze et ses petits animaux
en bronze ponctuent l'exposition dans un univers original où monde féerique et réalité se mélangent.
«Verdures», une tapisserie de plus de trois mètres, exécutée par Sylvie Weber, maître
cartonnière-licière internationalement reconnue, complète l'ambiance artistique de l'exposition. Dix peintres annoncent la couleur Bleu pour Joseph Alonso. Coutumier des tableaux
abstraits à l'acrylique, où chacun peut imaginer un paysage, il est passé à la peinture à
l'huile, dans des camaïeux de bleu. Blanc pour Alejandra Andrade. "Au naturel", Céramique
sur toile Rouge pour Philippe Boënnec. Ce rouge surgit du noir dans de grands tableaux abstraits.
Le noir est une constante chez ce peintre pour qui "Du noir surgit la lumière et les couleurs". Brun
pour Caroline Fombaron, peintre à Champniers, qui expose une série de nus à la sanguine sur papier. Sur
les mêmes tons, Philippe Gaillard, le peintre rochelais, présente une série de "monotypes".
Des taches obtenues en appliquant une feuille de papier sur une plaque de verre où il a déposé de la
peinture, à la façon de Max Ernst. Le résultat est étonnant. Brun aussi pour Jean-Marie Cousset. L'artiste de Vars qui se partage avec Birmingham, en Alabama (USA), revient avec
ses œuvres surréalistes. A noter une étonnante succession de petits tableaux à l'acrylique, encre
et peinture, reproduisant, comme un kaléidoscope, l'envol d'une chouette. Vert pour Jean-François
Goumard. et les paysages de la Costa Verde en Corse, qu'il a reproduit à l'huile dans un style très géométrique,
ou au pastel sec, de façon plus classique. Noir et Blanc pour Christiane Léobon. Cette
habituée des représentations très colorées de miniatures sur différents supports, s'est
dépassée en noir et blanc dans le pointillisme et la précision à la façon d'une araignée.
Elle en a même reproduit l'univers dans un étonnant tableau. Nathalie Boncoeur reprend ses techniques de
peinture qui ressemblent à des collages, remarquées pour leur originalité dans ses planches naturalistes.
Elle les applique à des portraits noir et blanc sur beige: La beauté de l'éphémère. Violet et rose pour Martine Moulard. Abstraction de lignes qui se croisent entre équilibre et tourment,
horizontalité et verticalité, entre vents et marées.La Grange aux Arts, 74 rue des Tilleuls, au hameau de Fontanson, à Champniers. La Grange aux Art of Champniers reopened for its autumn exhibition.
It presents ten artists professional painters and sculptor wood and bronze. For an only art exhibition on the theme "A each colour. Jean-François Goumard,
has requested year produce works, according to their usual technique, but in focusing on a dominant colour. "Parity is
respected", wished to emphasize the master sites. "5 men, 5 women”. The result is no shortage of interest:
this is works entirely original, made specially for the exhibition, and which reflect a range of talents very various in their
expression and their sensitivity. The sculptor, he is unique. This is Marc Platevoët, a regular performer
of the place. Its large sculptures in wood and bronze and bronze small pets dot exposure in an original
universe where magical world and reality intertwine. "Greens", a tapestry over three metres, executed by Sylvie
Weber, master tapestry-maker internationally recognized full artistic atmosphere of the exhibition. Ten painters announce the colorBlue for Joseph Alonso. Customary abstract acrylic, where everyone can imagine a landscape paintings it
is passed to the oil painting in shades of blue. White for Alejandra Andrade. "Natural", clay on canvas red for
Philippe Boënnec. This red arises from
black large abstract paintings. Black is a constant in this painter who "From the black arises light and colours.Brown for Caroline Fombaron painter in Champniers, which exposes a series of nudes at the blood on paper.
On the same spot, Philippe Gaillard rochelais painter, presents a series of "monotypic". Spots
obtained by applying a sheet of paper on a glass plate where he filed the paint, so Max Ernst. The result is astonishing.
Brown also for Jean-Marie Cousset. Shared with Birmingham,
Alabama (USA), VARs artist returns with its surrealistic works. Note an astonishing succession of small paintings in acrylic,
ink and paint, reproducing like a Kaleidoscope, the flight of an owl.Green
Jean-François Goumard. and landscapes of the Costa Verde Corse, that he reproduced in oil in a very geometrical style,
or dry pastels more conventionally. Black and white for Christiane Léobon. This very colourful performances
of miniatures on different media, used to is exceeded in black and white pointillism and precision in the manner of a spider.
She has even reproduced the universe in an astonishing array.Nathalie Boncoeur resumed his painting techniques like collages, noticed for originality in its naturalist
planks. It applies to black and white portraits on beige: the beauty of the ephemeral. Purple and Pink for
Martine Moulard. Ignore lines that intersect between balance and torment, horizontality and verticality, between winds and
tides.
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